Popular Posts

Monday, June 4, 2012

La Maman Et La Putain(1973). Jean Eustache

Классика французского кино. Наверное этот фильм не был в прокате в России. Признаюсь, лёгкие "французские" отношения всегда казались мне воплощением жестокосердия. "Свободный брак" - "it is hurt". Не то, что мы воспитаны пуританской русской литературой ( пример из Булгакова- француская любовь - воспаление придатков), а хочется, что бы у людей была совесть. Всё-таки русская литература, это странное явление, виновата. Фильм длинный, 3.5 часа, две серии, главный герой, восхитительный  Жан-Пьер Лео не закрывает рта, его печальные нудные монологи - это реакция на жизнь после событий 68. Где герои прежних дней, вопрошает он, где та жизнь? Иной раз фильм намекает на Брессона, на Годара, эпоха! Посмотреть стоит.
Прототипы героинь фильма, кончили плохо уже в 80х. Эрос- грозное божество, хотя на вид приятен, где-то я читала об этом у греков.

  

Music and lyrics

Услышал на работе. как кто-то упомянул этот фильм, и вдруг оказалось, что все его видели. Захотелось узнать, что это такое. Фильм 2007 года, Хью Грант, Дру Берримор, романтическая комедия. Hаконец-то и мне понравился легкий фильм, очень похожий сюжетом на "Артиста". Хорошо написан - замечательные умные диалоги. Хью Грант мне кажется чрезвычайно обаятельным. Берримор, правда, не понравилась совсем - слишком обыкновенная, типичная американская девица, но даже это не испортило впечатление от фильма. Уж очень хороши разговоры. Чего стоит, например, такое пояснение, которое Дру дает Хью: музыка в хорошей песне - это как начало знакомства. Понравились друг другу, секс был хорош. А слова - это последующее узнавание друг друга, постепенное, серьезное. Фильм становится иллюстрацией этой метафоры, и все, что в нем происходит - не пошло, неожиданно, не скучно. А то, что Грант везде одинаковый, как мне объясняют знатоки, так я его второй раз вижу за 5 лет, он мне не успел надоесть. И зло оказывается не таким уж закоренелым, как кажется в начале, и дети в финале стоя хлопают в ладоши, радостно переглядываясь со своими родителями, которые тоже хлопают, стоя рядом. Нет, серьезно, я оценил его на Нетфликсе тремя звездочками из пяти.

Friday, June 1, 2012

Naomi

Посмотрел фильм "Naomi" в West Newton Cinema  в рамках BJFF. Смотреть было интересно, ждешь, как же повернутся события, с нетерпением. Зал часто смеется, действительно много юмористических моментов, хотя содержание отнюдь не комедийное. И это фильм - не буквально еврейский или израильский. Такое могло произойти и в Ирландии и в Чехословакии, и где угодно. Нет арабо-израильского конфликта, холокоста. А есть герои (конечно еврейские, колоритные) - настоящие, и профессор, и его жена и мать, и следователь, и ее "друг". Видно, как они переживают, меняются по ходу развития действия. Есть немного как-бы сюра (а-ла братьев Коэн, как и обещала реклама), но это скорее - неожиданные повороты сюжета, который блестяще завязан, и ... развязан. Каждая деталь - к месту, каждый маленький пистолетик (не то что ружье!) показанный по ходу фильма - стреляет точно в свое время.

Tuesday, May 29, 2012

Коллекция Стайнов

Посмотрели в Метрополитен Музее замечательную выставку: Коллекция Стайнов. Выставка необычна тем, что показывает не столько художников, сколько их меценатов. Не слишком богатые американцы, брат и сестра, Лео и Гертруда Стайн, приехали в Париж в самом начале 20-го века и решили вложить свои небольшие (несколько тысяч долларов) деньги не в акции и бонды, а в картины. Понятно, что на эти деньги они могли покупать только молодых непризнанных художников. И они выиграли! Они правильно выбрали! Они угадали, кто определит развитие живописи в только что начавшемся веке. Они пошли против течения, стали покупать картины Пикассо и Матисса и через 3-4 года стали обладателями сокровищ. Позже к ним приехал брат Майк с женой Сарой и сыном, бросивший ради жизни среди художников жизнь преуспевающего инженера и бизнесмена в Сан Франциско. Они поселились отдельно и сосредоточились на собирании Матисса. Стайны дружили со своими художниками. На выставке - огромная фотография обеда в доме у Майка и Сары. Матисс сидит в центре под своими картинами монументальным памятником самому себе. В доме у Лео и Гертруды в начале 1906-го года познакомились Пикассо с Матиссом. Стайны одалживали им деньги под обещание расплатиться "чем-нибудь" - и не прогадывали. Пожалуй, чисто художественных впечатления с этой выставки у меня два. Первое - как сразу и сильно выделился Пикассо. В то время были очень популярны Сезанн и Ренуар. Но для нас с Гертрудой, во всяком случае, с появлением Пикассо они оба отошли на второй план. Второе - как смело и ярко выглядит Матиссовский "Портрет женщины в шляпе" 1905-го года, с которого они решили начать собирать Матисса. Лео провел 5 недель перед этим портретом, пока не решил, что он стоит $100, которые Матисс за него просил. Hикакая иллюстрация не передает ярчайших красок оригинала. Этот портрет стал эмблемой выставки http://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2012/steins-collect/images. И все-таки почти монохромные картины Пикассо того же 1905-го года, "Голова мальчика" и "Портрет женщины с веером", которые Лео и Гертруда купили сразу, не разумывая, произвели на меня большее впечатление. В обеих есть тайна, обе интересно разглядывать, возвращаться к ним. Теперь их коллекции (Гертруды, Лео и Майка с Сарой) - в крупнейших музеях мира. Собранные вместе, сопровождаемые подробными комментариями, они дают неожиданно яркое представление о том, кто был кто в Париже художников и меценатов 1900-х - 1910-х годов.

Thursday, May 24, 2012

Turin Horse ( Béla Tarr) 2011

"In Turin on 3rd January, 1889, Friedrich Nietzsche steps out of the doorway of number six, Via Carlo Albert. Not far from him, the driver of a hansom cab is having trouble with a stubborn horse. Despite all his urging, the horse refuses to move, whereupon the driver loses his patience and takes his whip to it. Nietzsche comes up to the throng and puts an end to the brutal scene, throwing his arms around the horse’s neck, sobbing. His landlord takes him home, he lies motionless and silent for two days on a divan until he mutters the obligatory last words, and lives for another ten years, silent and demented, cared for by his mother and sisters. We do not know what happened to the horse.”
Лошадка со слезами Достоевского появилась раньше. Если есть настроение смотреть длинный тяжёлый философский фильм с однообразной музыкой, с повторяющимися сценами человеческого существания: сон, еда, работа, газета, выпивка, кофе, покупки, то это подходящий фильм.